Библиотека knigago >> Культура и искусство >> Искусство и Дизайн >> Искусство РСФСР


СЛУЧАЙНЫЙ КОММЕНТАРИЙ

# 1610, книга: Зёрна
автор: Платон Беседин

«Зёрна» Платона Беседина — это сборник из 12 рассказов, каждый из которых исследует различные грани человеческой природы в своей основной сущности. Рассказы мастерски написаны, выделяются лаконичным и образным языком Беседина. Автор легко погружает читателя в мир своих персонажей, заставляя их истории глубоко резонировать. Герои «Зёрен» настолько разнообразны, насколько и сама жизнь. Мы встречаем эксцентричного профессора, борющегося со своей одержимостью, молодую женщину, размышляющую о...

СЛУЧАЙНАЯ КНИГА

Лидия Ильинична Акимова - Искусство РСФСР

Искусство РСФСР
Книга - Искусство РСФСР.  Лидия Ильинична Акимова  - прочитать полностью в библиотеке КнигаГо
Название:
Искусство РСФСР
Лидия Ильинична Акимова

Жанр:

Искусство и Дизайн, Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги

Изадано в серии:

неизвестно

Издательство:

Аврора

Год издания:

ISBN:

неизвестно

Отзывы:

Комментировать

Рейтинг:

Поделись книгой с друзьями!

Помощь сайту: донат на оплату сервера

Краткое содержание книги "Искусство РСФСР"

Альбом

Читаем онлайн "Искусство РСФСР". [Страница - 3]

литературы Б. Кустодиев, Д. Кардовский, М. Добужинский, А. Бенуа, В. Конашевич и другие.

К началу 30-х годов более четко определились отношение советских художников к действительности и их роль в жизни страны. Чувство общности со всем народом, строящим социализм, сплотило всех прогрессивных деятелей искусства. Были созданы единые творческие союзы (художников, архитекторов и др.) и ликвидированы отдельные группировки. Этот исторический этап зафиксирован в постановлении ЦК ВКП(б) от 23 апреля 1932 года „О перестройке литературно-художественных организаций“. Огромное значение имели сформулированные в это время теоретические положения о социалистическом реализме как творческом методе, объединяющем художников различных творческих индивидуальностей на единых идейно-творческих позициях.

В этот период (и до начала Великой Отечественной войны) в живописи ведущую роль приобретают картины на историко-революционные темы и темы современности. Художники стремятся дать глубокий социальный анализ явлений и событий прошлого, в обобщенных образах раскрыть характерные черты современности. Увлечение „репортажным“ подходом к явлениям жизни, к показу лишь отдельных фактов уступает место стремлениям к созданию работ философско-обобщающего характера. Появляются картины „Допрос коммунистов“ и „На старом уральском заводе“ Б. Иогансона, „Клятва сибирских партизан“ С. Герасимова, „Смерть комиссара“ и „1919 год. Тревога“ К. Петрова-Водкина.

В 30-е годы необыкновенно ярким, активным было выступление А. Дейнеки, С. Чуйкова, А. Самохвалова, Ю. Пименова, Г. Нисского, Н. Ромадина и многих других художников, творческие методы которых целиком сформировались в советское время. Особенно характерно для этого поколения творчество А. Дейнеки, который сумел передать биение пульса времени. Мастер добивается особой, ему лишь свойственной выразительности, его произведения проникнуты бодрым ритмом, идеалами времени („Мать“, „Будущие летчики“, „Обеденный перерыв в Донбассе“).

В эти годы лучшие произведения написаны М. Нестеровым. Его особая заслуга состоит в том, что он создал образ интеллигента, человека активной творческой мысли. Большой вклад в советскую портретную живопись внесли также П. Корин, И. Грабарь, П. Кончаловский.

Много сделали для развития тематической картины мастера старшего поколения, чья жизнь и творчество связаны с родными краями. Внимание художников привлекала жизнь крестьянства, которую они прекрасно знали. Среди художников автономных республик интересным, своеобразным мастером жанровой картины был бурят Ц. Сампилов. Подъем общественной жизни нашел сконцентрированное выражение во всемирно известной скульптуре В. Мухиной „Рабочий и колхозница“. Эта скульптурная группа явилась совершенным памятником эпохи, качественно новым творением монументальной пластики. В динамичном образе Мухина воплотила энергию, волю, целеустремленность народа, выразила пафос побед первого двадцатилетия нашего государства. В широком распространении монументальной пластики в те годы большая заслуга принадлежит Н. Томскому, М. Манизеру, С. Меркурову и другим мастерам. Складывался и определенный стиль реалистического скульптурного портрета. Зрелостью мастерства, тонкостью, выразительностью лепки, психологической глубиной отмечены многие портреты 30-х годов, и прежде всего работы С. Лебедевой и В. Мухиной.

Торжество метода социалистического реализма в графике и, более всего, в книжной иллюстрации, выразилось в обращении художников к раскрытию человеческих чувств, к показу людей в действии, в стремлении к правдивому, всестороннему воссозданию эпохи. Утверждение исторической правды, высоких гуманистических идеалов стало основой таких иллюстративных циклов, как рисунки Д. Шмаринова к произведениям Ф. М. Достоевского и к роману А. Н. Толстого „Петр Первый“, литографии Е. Кибрика к „Кола Брюньону“ Ромена Роллана и „Тилю Уленшпигелю“ Шарля де Костера, черные акварели Кукрыниксов к произведениям А. П. Чехова, рисунки А. Пахомова к поэме Н. А. Некрасова „Мороз, Красный Нос“.

Великая Отечественная война не остановила развития советского искусства. Обостренность патриотических чувств, гражданская страстность пронизывают искусство этого времени. Вместе со всем народом участвовали художники в борьбе против фашистских захватчиков. Одни из них находились на передовых позициях, запечатлевая в рисунках --">

Оставить комментарий:


Ваш e-mail является приватным и не будет опубликован в комментарии.