Коллектив авторов - Мода и искусство
Название: | Мода и искусство | |
Автор: | Коллектив авторов | |
Жанр: | Изобразительное искусство, фотография | |
Изадано в серии: | Библиотека журнала «Теория моды» | |
Издательство: | Новое литературное обозрение | |
Год издания: | 2015 | |
ISBN: | 978-5-4448-0412-4 | |
Отзывы: | Комментировать | |
Рейтинг: | ||
Поделись книгой с друзьями! Помощь сайту: донат на оплату сервера |
Краткое содержание книги "Мода и искусство"
Сборник включает в себя эссе, посвященные взаимоотношениям моды и искусства. В XX веке, когда связи между модой и искусством становились все более тесными, стало очевидно, что считать ее не очень серьезной сферой культуры, не способной соперничать с высокими стандартами искусства, было бы слишком легкомысленно. Начиная с первых десятилетий прошлого столетия, именно мода играла центральную роль в популяризации искусства, причем это отнюдь не подразумевало оскорбительного для искусства снижения эстетической ценности в ответ на запрос массового потребителя; речь шла и идет о поиске новых возможностей для искусства, о расширении его аудитории, с чем, в частности, связан бум музейных проектов в области моды.
Читаем онлайн "Мода и искусство" (ознакомительный отрывок). [Страница - 6]
Столкновение искусства с модой и столкновение моды с искусством – основная тема этой книги. Но мы не рассматриваем вопрос о «модном» искусстве, ибо он лежит в области искусствоведческой теории. Зато первые два вопроса – это наша тема, которая требует более широкого охвата и более пристального рассмотрения, особенно с учетом того факта, что взлеты и падения в мире современного искусства все больше напоминают превратности моды – в противовес диалектической модели модернистского авангарда. В этой книге рассматриваются точки соприкосновения, точки расхождения, области взаимного пересечения и наложения, которые одновременно принадлежат искусству и моде, или, другими словами, точки и области взаимодействия между классическим и современным искусством с одной стороны, и от-кутюр, прет-а-порте и массовой модой, с другой. (Слово «мода» здесь используется как обобщенный термин, под которым подразумеваются предметы одежды, манера одеваться, формирование сарториального стиля и т.п.) Но главная, объединяющая все части этой книги задача – обозначить ту область или те области, где наблюдается некий параллелизм или, другими словами, где искусство и мода встречаются, соприкасаются и пересекаются.
Такая стратегия значительно лучше – она позволяет более объективно и здраво судить об интересующих нас явлениях, нежели участие в бесконечных дискуссиях на тему «достойна ли мода того, чтобы ей был присвоен тот же статус, что и изобразительному искусству», или «можно ли считать моду искусством». Такого рода споры и жалобы несостоятельны потому, что не обращаются непосредственно к самим сложным системам искусства и моды. Дискуссии, которые продолжаются уже больше века, сводятся к обсуждению отдельных арт-объектов и предметов моды, но спорящие упорно упускают из виду общепринятые лингвистические основы, которые, собственно, и позволяют искусству быть искусством, а моде модой. Можно с апломбом заявить, что мода телесна, а искусство нет, но это половинчатый аргумент; контраргумент, согласно которому некоторые произведения искусства можно надевать и носить как вещи, тоже не решает проблемы. Дело в том, что искусство и мода определяются совершенно разными системами или, если хотите, существуют в совершенно разных системах, разнородность которых не подлежит никакому сомнению. Именно эти системы определяют их принадлежность к соответствующим дискурсам; при этом термины «система» и «дискурс» могут рассматриваться как взаимозаменяемые. Иными словами, мода и искусство располагают различными методами презентации и рецепции; они по-разному их используют и рассчитывают на разную реакцию и дивиденды – как в денежной экономике, так и в экономике желаний. Таким образом, различия между конкретными фешен-объектами и арт-объектами не столь важны, поскольку и то и другое – это обладающие эстетической ценностью произведения, мнения и суждения о которых всегда субъективны; куда важнее рассмотреть те места обмена – социального, экономического, языкового, – которые они занимают.
Со времен Марселя Дюшана история искусства научила нас тому, что изобразительное искусство не может существовать без сложных протоколов, которые предупреждают зрителя о том, что впечатления и переживания от соприкосновения с его произведениями могут быть очень разными, а подчас и весьма странными. Так называемая дюшановская революция лишает арт-объект изначально присущего ему значения и превращает в культурный артефакт, статус которого меняется в зависимости от --">Книги схожие с «Мода и искусство» по жанру, серии, автору или названию:
Коллектив авторов - Мода 87 Жанр: Литература ХX века (эпоха Социальных революций) Год издания: 1987 |
Коллектив авторов - Искусство средних веков. Книга первая Жанр: Искусствоведение Год издания: 1960 Серия: Всеобщая история искусств |
Франческа Граната - Экспериментальная мода. Искусство перформанса, карнавал и гротескное тело Жанр: Культурология и этнография Год издания: 2021 Серия: Библиотека журнала «Теория моды» |
Ник Рис-Робертс - Фэшн-фильм. Искусство и реклама в цифровую эпоху Жанр: Корпоративная культура Год издания: 2023 Серия: Библиотека журнала «Теория моды» |
Другие книги из серии «Библиотека журнала «Теория моды»»:
Мишель Пастуро - Черный. История цвета Жанр: Культурология и этнография Год издания: 2017 Серия: Библиотека журнала «Теория моды» |
Энн Холландер - Пол и костюм. Эволюция современной одежды Жанр: Культурология и этнография Год издания: 2018 Серия: Библиотека журнала «Теория моды» |
Валери Стил - Парижская мода. Культурная история Жанр: Культурология и этнография Год издания: 2020 Серия: Библиотека журнала «Теория моды» |
Бэлла Шапиро, Денис Александрович Ляпин - Россия в шубе. Русский мех. История, национальная идентичность и культурный статус Жанр: История: прочее Год издания: 2023 Серия: Библиотека журнала «Теория моды» |