Инна Соломоновна Соловьева - С мамой о прекрасном. Зарубежная живопись от Яна ван Эйка до Пабло Пикассо
Название: | С мамой о прекрасном. Зарубежная живопись от Яна ван Эйка до Пабло Пикассо | |
Автор: | Инна Соломоновна Соловьева | |
Жанр: | Биографии и Мемуары, Изобразительное искусство, фотография | |
Изадано в серии: | С мамой о прекрасном. Просто и увлекательно о живописи | |
Издательство: | Издательство «Э» | |
Год издания: | 2015 | |
ISBN: | 978-5-699-75506-6 | |
Отзывы: | Комментировать | |
Рейтинг: | ||
Поделись книгой с друзьями! Помощь сайту: донат на оплату сервера |
Краткое содержание книги "С мамой о прекрасном. Зарубежная живопись от Яна ван Эйка до Пабло Пикассо"
Подарочная книга известного искусствоведа Инны Соломоновны Соловьевой «С мамой о прекрасном. Зарубежная живопись» создана по материалам выступлений автора на радиостанциях «Серебряный дождь» и «Вести FM». В книге освещены жизнь и творчество таких выдающихся западноевропейских художников, как Ян ван Эйк, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Тициан, Рембрандт, Рубенс, Сезанн, Матисс, Пикассо и др.
Автор постаралась эмоционально, увлекательно и по-новому рассказать о своих любимых художниках, чтобы вам снова захотелось посетить музей или галерею.
Книга содержит большое количество репродукций картин великих мастеров.
В формате pdf A4 сохранен издательский дизайн.
К этой книге применимы такие ключевые слова (теги) как: живопись,знаменитые художники,шедевры искусства,иллюстрированное издание
Читаем онлайн "С мамой о прекрасном. Зарубежная живопись от Яна ван Эйка до Пабло Пикассо" (ознакомительный отрывок). [Страница - 3]
Весна
1482 год. Галерея Уффици, Флоренция
Справа от нее Зефир догоняет нимфу. Чуть в глубине изображена Венера, богиня любви, любимый образ эпохи Возрождения, поскольку, с точки зрения неоплатоников, а неоплатонизм был главной философией той эпохи, только любовь способна изменить этот мир. И наконец, далее изображены три грации. Если искать самое совершенное изображение человеческого тела, его красоты и гармонии во всем мировом искусстве, то следует взглянуть на эту группу. Их руки сплетены, словно они делятся друг с другом теплом и энергией. Их тела изящно задрапированы, но сквозь складки ткани проступают совершенные формы, и мы ощущаем небесную красоту этих тел. Этот образ одновременно и божественно грациозен, и по-человечески очень трогателен. Мастерство Боттичелли заключается еще и в том, что, несмотря на то, что каждая фигура на картине самостоятельна, тем не менее между всеми персонажами ощущается некая внутренняя связь.
Картина действительно стала украшением дворца Медичи, и до сих пор она вызывает восхищение. Впоследствии в этой и других картинах Боттичелли черпали вдохновение художники эпохи модерна. Ведь модерн, провозгласивший лозунг «Искусство для искусства», создавал произведения, оторванные от жизни, навеянные мифами, легендами и снами. Эстетика модерна опиралась и была очень близка боттичеллиевским образам. Его идиллическая, неземная живопись, его прекрасные, поэтичные женские образы стали идеалами красоты, духовности и совершенства.
Рождение Венеры
Ок. 1483–484 гг. Галерея Уффици, Флоренция
У Боттичелли есть еще одна таинственная и многозначная картина – «Рождение Венеры». В отличие от «Весны», она не многофигурна, светлая по колориту и решена Боттичелли совершенно в другом стиле. Венера, рожденная из морской пены, только что «прибывшая» к берегу в морской раковине, подобна жемчужине и является нам во всей своей великолепной наготе. Несмотря на то что в Античности были созданы многочисленные римские и греческие образы Венеры, Боттичелли пишет этот образ совершенно иначе. Его Венера целомудренная, грациозная и чуть стесняющаяся своей наготы. Ее прекрасные рыжие волосы струятся по плечам. Стоящая справа от нее Весна готовит Венере роскошное покрывало, вышитое цветами. Слева Зефир и нимфа, подгоняющие раковину к берегу, замыкают композицию.
Почему так прекрасны женские образы Боттичелли? Потому что линия, которой их пишет художник, – совершенна. Есть художники, которые страсть, любовь, радость выражают через цвет. А у Боттичелли эту роль играет линия. Его линия плавная, волнующая, говорящая. Если она устремлена вверх, значит, художник возвеличивает объект и обращает свой голос к небу. Если линия сникает, идет вниз, значит, в картине появляется горестный мотив, в ней присутствует печаль или трагедия. Боттичелли пленяет не столько объемом и пластикой, сколько самой линией, певучей и струящейся. Именно в этой музыкальной, выразительной линии – особенность Сандро Боттичелли.
Но, к сожалению, Сандро Боттичелли раньше умер как художник, чем как человек. Разжигаемый внутренними противоречиями и словами пламенного проповедника монаха Савонаролы, непримиримого противника возрождения античных языческих идеалов, он понимал, что нельзя совместить несовместимое, язычество и христианство. Но тем не менее в его картинах воплощено то, что ни он, ни Савонарола не смогли принять с человеческой точки зрения, – примирение между языческой философией и христианской, а удивительные женские образы на его картинах через века донесли до нас гармонию духовности, красоты и целомудрия.
Книги схожие с «С мамой о прекрасном. Зарубежная живопись от Яна ван Эйка до Пабло Пикассо» по жанру, серии, автору или названию:
Елена Арсеньевна Грушко (Елена Арсеньева) - Обитатели разных планет (Пабло Пикассо – Ольга Хохлова) Жанр: Исторические любовные романы Серия: Грешные музы |
Антонина Валлантен - Пабло Пикассо Жанр: Биографии и Мемуары Год издания: 1998 Серия: След в истории |
Вирхиния Вальехо - Любить Пабло, ненавидеть Эскобара Жанр: Биографии и Мемуары Год издания: 2018 Серия: Кинопремьера мирового масштаба |
Дмитрий Смолев - Юрий Ларин. Живопись предельных состояний Жанр: Биографии и Мемуары Год издания: 2023 Серия: Очерки визуальности |