Елена Михайловна Кукина - Искусство советского периода. 1917 - 1991 годы[статья]
Название: | Искусство советского периода. 1917 - 1991 годы[статья] | |
Автор: | Елена Михайловна Кукина | |
Жанр: | Изобразительное искусство, фотография | |
Изадано в серии: | неизвестно | |
Издательство: | неизвестно | |
Год издания: | 2015 | |
ISBN: | неизвестно | |
Отзывы: | Комментировать | |
Рейтинг: | ||
Поделись книгой с друзьями! Помощь сайту: донат на оплату сервера |
Краткое содержание книги "Искусство советского периода. 1917 - 1991 годы[статья]"
Статья из журнала «История и обществознание для школьников». — 2015. - № 1–3.
Читаем онлайн "Искусство советского периода. 1917 - 1991 годы[статья]". [Страница - 5]
Изображение такой «достигнутой цели» приводило к выхолащиванию из реалистического искусства важнейших его составляющих: драматизма, сюжетного конфликта, ощущения процесса жизни, то есть того самого революционного развития, о котором так много говорили апологеты социалистического реализма.
Монументальность формы, к которой в поисках «большого стиля» тяготели мастера социалистического реализма, далеко не всегда определялась глубиной содержания.
Тоталитарное искусство
Вместе с тем нельзя отрицать существования в рамках социалистического реализма произведений большой художественной значимости. Появившееся в последнее время определение «тоталитарное искусство» помогает отделить «официоз» от подлинно реалистической образности.Тоталитарное искусство — культурно-исторический феномен периода господства в ряде европейских стран тоталитарных режимов (Италия, 1920-е — 1945 г.; Германия, 1933–1945 гг.; СССР, 1930-е — середина 1950-х гг.). Аналогичные явления можно проследить в искусстве Японии, Китая, Кореи.
В тоталитарном обществе культура становится орудием и средством борьбы за власть и выполняет специфические функции обслуживания правящей верхушки (культ вождя) и воспитания масс населения (художественное иллюстрирование идеологических догм, создание идеала современника, идейного борца за лучшее будущее и демонстрация идеальных образов этого будущего).
Важнейшим признаком тоталитарного искусства является его общедоступность как по пониманию содержания, так и по восприятию формы. Оно монополизирует художественную среду (художественный рынок, выставочную политику, музейное комплектование), отрицает художественный плюрализм и утверждает только одно официальное стилевое направление, ведя с остальными беспощадную политическую борьбу.
Образцы официального художественного стиля тиражируются; их авторы удостаиваются высших государственных почестей и получают возможность «управления искусством» и навязывания своего опыта в качестве образца. Тоталитарное искусство консервативно, оно основывается на реалистических традициях прошлого, наполняя их новым идейным содержанием; использует изобразительный язык академического классицизма. Содержание ставится во главу угла в ущерб форме, за которой оставляется лишь функция носителя идеи. Тоталитарное искусство политизировано: его тематика развивается в строгом соответствии с идеологическим курсом.
Классические примеры тоталитарного искусства — портреты вождей работы В.Ефанова, А.Герасимова, Ф. Модорова, Г. Шегаля, Ф.Шурпина, Д.Налбандяна, Ф. Решетникова; типологические образы «нового человека» А. Самохвалова, монументальные исторические и батальные полотна Б.Иогансона, В.Серова, П.Соколова-Скаля, А.Герасимова, П. Кривоногова, М.Хмелько, Ю.Непринцева; идиллические «жанры» А.Лактионова, Ф. Решетникова, А. Пластова; эпические пейзажи Н. Ромадина.
Триумф социалистического реализма
Жанры социалистического реализма
Первым из исторических живописцев к событиям революции и Гражданской войны обратился Исаак Израилевич Бродский (1884–1939), учившийся в Академии художеств у И.Е. Репина. С именем этого мастера связана тенденция к документальной точности изображения, которая стала присуща советской исторической картине. В своей работе художник часто обращался к фотографическим материалам. На их основе созданы лучшие произведения Бродского, посвященные В.И.Ленину: композиционный портрет «В.И. Ленин в Смольном» (1930) и грандиозные массовые сцены — «В.И.Ленин на Путиловском заводе» (1929) и «Выступление В.И. Ленина на проводах частей Красной Армии на польский фронт» (1933). Александр Михайлович Герасимов (1881–1963) привнес в Ассоциацию художников революционной России не только реалистическую, как Бродский, но и импрессионистическую традицию (он учился у К.А.Коровина). Для его творчества характерно стремление к яркой патетике образа. В знаменитой картине «Ленин на трибуне» (1930) главное — не портретное изображение, а --">Книги схожие с «Искусство советского периода. 1917 - 1991 годы[статья]» по жанру, серии, автору или названию:
Уолтер Мёрч - Искусство монтажа Жанр: Изобразительное искусство, фотография Год издания: 2020 Серия: Мастер сцены |
Джон Берджер - Искусство и революция. Эрнст Неизвестный и роль художника в СССР Жанр: Культурология и этнография Год издания: 2018 |
Александр Викторович Степанов - Искусство эпохи Возрождения. Италия. XIV-XV века Жанр: История: прочее Год издания: 2023 Серия: Новая история искусства |
Другие книги автора «Елена Кукина»:
Елена Михайловна Кукина - Золотой век глины. Скульптурные группы из раскрашенной терракоты в художественной культуре раннего... Жанр: Изобразительное искусство, фотография Год издания: 2009 Серия: Свободные искусства |
Елена Михайловна Кукина - Русская живопись первой половины XIX века. Романтизм, академизм и бидермайер [статья] Жанр: Изобразительное искусство, фотография Год издания: 2013 |