Коллектив авторов - Виктор Эльпидифорович Борисов-Мусатов

помещения,
таящийся за распахнутым окном, оттененный белым
кружевом занавесок и узорным разнообразием форм
листьев и цветов. От этого изумительно написанного
уголка сада буквально веет теплым летним воздухом,
пропитанным ароматами и далекими звуками тихого
вечера. Картина неуловимо перекликается с произведением Ж. Бастьен-Лепажа «Деревенская любовь», которое Виктор увидит только в 1890, когда уедет учиться в
Москву. Возможно, работая над своим «Окном», Борисов-Мусатов рассматривал открытку или фотографию

4

с изображением этого популярного в те годы холста,
и виртуозная техника знаменитого француза оставила
след как в сердце, так и на первом полотне начинающего художника. Впоследствии юноша даже выразит свой
восторг поэтическими строками:
…Давно ли был мой идеал
Учитель Коновалов наш?
Но в Третьяковке побывал –
В мечтах один Бастьен-Лепаж…

В

Становление таланта

1890, в возрасте шестнадцати лет, Борисов-Мусатов уехал в Москву поступать в Московское училище живописи, ваяния и зодчества (МУЖВиЗ). Через
год, убедившись, что занятия не совсем его удовлетворяют, молодой человек переехал в Петербург, где
в качестве вольнослушателя начал посещать классы
в Академии художеств. Кроме того, он стал брать
уроки в частной мастерской легендарного педагога
П. П. Чистякова. Тем же годом датируется появление
у юноши двойной фамилии – под ней он поступал
в Академию. Борисов-Мусатов мечтал продолжать

Великие художники

свое обучение в Петербурге, но по состоянию здоровья не мог долго оставаться в сыром столичном климате. Внезапное обострение болезни позвоночника и
сложная хирургическая операция вынудили его весной 1893 вернуться в Саратов.
Осенью этого же года Виктор Эльпидифорович
восстановился в МУЖВиЗ и старательно совершенствовал свой талант вплоть до 1895. Некоторое время
он учился у В. Д. Поленова. В Москве Борисов-Мусатов посещал художественное объединение, где у него
появился небольшой круг единомышленников. Друзья часто дискутировали о новых стилях в живописи
и в жарких спорах пытались найти свой индивидуальный творческий путь. Интересы этих молодых и
прогрессивных личностей не ограничивались изобразительным искусством. Вместе с товарищами Виктор
Эльпидифорович ездил в Хамовники в гости к своей
соученице Т. Л. Толстой и беседовал с ее отцом, знаменитым писателем. Также Борисов-Мусатов увлекался
поэзий русского символизма, прежде всего – К. Д. Бальмонта. В кружке он впервые встретил свою будущую

Волга. Нижний Новгород. 1894
жену, художницу Елену Владимировну Александрову.
В работах молодого живописца начала 1890-х, выполненных на пленэре, можно отметить некоторые
приемы, свойственные импрессионизму. Так, например, в этюде «В лодке» (1892, Саратовский государственный художественный музей имени А. Н. Радищева) он показывает пейзаж, пронизанный светом и
воздухом, в котором естественно и гармонично сосуществуют плывущие в лодке героини и природа.
В эскизе «Молебен на станции железной дороги»
(1894, Государственная Третьяковская галерея, Москва) с тщательностью воссоздана историческая реалия
той эпохи: при строительстве новых транспортных
путей священники ближайших к станциям церквей
служили молебен с водоосвящением и призывали
прихожан усердно помолиться Богу и попросить
благословения. Возможно, что Виктор Эльпидифорович готовил эту работу как выпускную в МУЖВиЗ,
но эскиз так и остался незаконченным. Тем не менее

5

Виктор Эльпидифорович Борисов-Мусатов

Вверху: Молебен на станции железной дороги. 1894

6

Внизу: В ожидании гостей. 1894

Великие художники

Капуста и ветлы. 1894

7

Виктор Эльпидифорович Борисов-Мусатов
в нем хорошо просматривается сосредоточенность
молящихся людей, объединенных в возвышенном
духовном порыве.
При создании работ «Молебен» и «В лодке» мастер
использовал непрозрачную гуашь, что придало произведениям своеобразную декоративность.
Точно так же исполнены пейзажные этюды, изображающие его родную Волгу. В них чувствуется
несколько грустное лирическое настроение. Таковы,
например, «Волга. Нижний Новгород» (1894, Государственная Третьяковская галерея, Москва), «Капуста
и ветлы» (1894, Государственная Третьяковская галерея, Москва). В том же году был создан этюд «Цветы»
(1894, Саратовский государственный --">