Лия Александровна Лепская - Останкино

бальный зал. Для этого в зрительном зале на одном уровне со сценой клали верхний настил пола, в результате чего образовывался единый и торжественный танцевальный зал - «воксал». В виде «воксала» этот зал и дошел до нас.

Театр.

Современный вид зрительного зала

Во время спектакля часть зала, украшенная белой колоннадой, превращалась в сцену, остальное помещение становилось зрительным залом, который и сейчас сохраняет свое нарядное, праздничное убранство. Многоцветная роспись плафона работы художника Валезини сочетается с розовой окраской стен и голубыми драпировками в ложах. Деревянная люстра в центре, изящные хрустальные фонари между колоннами и резные золоченые торшеры дополняют его убранство. На нижний настил пола зрительного зала (находившийся на 1 м 20 см ниже уровня сцены) ставили лавки партера и амфитеатра. В открытой галерее за колоннами, окрашенными под розовый мрамор, размещались четырнадцать лож бельэтажа. Зал заполняли свыше двухсот гостей - представителей высшей дворянской аристократии, особо приглашенных графом. Сверху, из окошек парадиза, спектакль смотрела дворовая администрация.

Сцена вдвое больше зрительного зала. Она была приспособлена для перспективных декораций, массовых действий и сложных сценических эффектов. Ее обслуживало два машинных отделения: нижнее, находившееся в трюме и уничтоженное в 70-х годах XIX века, и верхнее, расположенное над расписным плафоном сцены и дошедшее до нас. Плафон, расписанный художником И. Сержанце-вым, состоял из отдельных разборных щитов, убиравшихся на время спектакля. Из верхнего машинного отделения на сцену опускали декорации. В машинном отделении Останкинского театра сохраняются уникальные образцы театральной машинерии XVIII века - системы воротов, блоков, противовесов, подъемников, машины грома, дождя, ветра. Чертежи и макеты машинного отделения, присылаемые Н. П. Шереметеву из Парижа, были переработаны и осуществлены удивительным мастером театральной техники - крепостным столяром Федором Ивановичем Пряхиным. Под его руководством машинное отделение обслуживали двадцать шесть крепостных механиков. Они управляли всем ходом спектакля с его всевозможными превращениями и полетами, кораблекрушениями и провалами, пожарами и морскими бурями. Бутафорские колонны во время спектакля выдвигались на сцену и становились частью декорации.

Театр обладал высокохудожественными декорациями, созданными известными мастерами Валезини, Ф. Гильфердингом, а также крепостными художниками С. Калининым, К. Фун-тусовым и Г. Мухиным, обучавшимся у знаменитого декоратора Пьетро Гонзаго. К сожалению, в 1812 году сгорел театральный сарай, в котором находились декорации, костюмы актеров и реквизит.

При создании театра П. Аргунов и А. Миронов уделили особое внимание акустике зала. Для лучшего звучания над верхней галереей были устроены пустотелые короба-резонаторы, под авансценой размещены особые резонирующие деки.

Крепостная труппа насчитывала двести человек певцов, танцоров, музыкантов, а также гримеров, парикмахеров, мастеров сцены и статистов. Она сложилась еще в 70-х годах XVIII века и долгие годы с успехом выступала в кусковском театре. Создавая новый театр, Н. П. Шереметев много сделал для усовершенствования труппы. К обучению будущих солистов он привлекал крупнейших русских актеров того времени - И. Дмитриевского, С. Сандунова, П. Плавилыцикова, Я. Шушерина, И. Синявскую и других. Пению обучали итальянцы Олимпий и Бабарини. Постановкой балетов заведовали придворные балетмейстеры Саламони, Жанфо-нель и русский танцор Т. Бубликов. Учителями становились и наиболее талантливые и опытные крепостные актеры. Таким был Степан Аникеевич Дегтярев - композитор, актер и организатор хоровой капеллы, он был учителем пения, руководил музыкальной и вокальной частью постановок. Интересна личность хорошо образованного библиотекаря Василия Вороблевского, переводившего иностранные либретто и следившего за репетициями.

Из огромной труппы выделялись самые талантливые актеры. К их числу можно отнести приму-балерину театра Татьяну Васильевну Шлыкову-Гранатову (крепостные актрисы получали сценические фамилии по названию драгоценных камней), поражавшую зрителей легкостью и грациозностью танца; танцовщиков Василия Воробьева и --">