Библиотека knigago >> Музыка: нотная литература >> Нотная литература: прочее >> Юный пианист. Выпуск 2


Владимир Гаков Литературоведение Книга "Ультиматум" является глубоким и всесторонним исследованием темы ядерной войны в литературе и ее влияния на общественное восприятие. Автор Владимир Гаков исследует обширный спектр произведений, от постапокалиптической научной фантастики до документальных репортажей, чтобы выявить, как ядерная война была представлена ​​и изучена в искусстве и культуре. Гаков анализирует произведения таких авторов, как Рей Брэдбери, Курт Воннегут и Йозеф...

Леонид Исаакович Ройзман , Владимир Александрович Натансон - Юный пианист. Выпуск 2

Юный пианист. Выпуск 2
Книга - Юный пианист. Выпуск 2.  Леонид Исаакович Ройзман , Владимир Александрович Натансон  - прочитать полностью в библиотеке КнигаГо
Название:
Юный пианист. Выпуск 2
Леонид Исаакович Ройзман , Владимир Александрович Натансон

Жанр:

Нотная литература: прочее, Музыкальная литература: прочее

Изадано в серии:

неизвестно

Издательство:

Советский композитор

Год издания:

ISBN:

неизвестно

Отзывы:

Комментировать

Рейтинг:

Поделись книгой с друзьями!

Помощь сайту: донат на оплату сервера

Краткое содержание книги "Юный пианист. Выпуск 2"

Второй выпуск «Юного пианиста» предназначен для учащихся средних классов детских музыкальных школ. Материал в сборнике распределен по разделам: пьесы, этюды и ансамбли.

Читаем онлайн "Юный пианист. Выпуск 2". [Страница - 3]

педагогом стоит задача определить в каждом отдельном случае наиболее уязвимую, слабую сторону музыкальной индивидуальности своего ученика и направить максимум внимания на ее развитие.

Когда маленький пианист научится понимать, что каждая новая фраза несет в себе и новое содержание, что не должно быть «пустых мест» в музыке, что музыкальная речь полна выразительности, — мы сможем сказать, что труд педагога принес свои плоды.

К проблеме выразительного исполнения на фортепиано тесно примыкает вопрос об овладении навыками полифонического мышления. Ведь фортепиано по своей природе — инструмент многоголосный, и, в сущности, вся фортепианная литература создана в расчете на полифонические возможности инструмента.

Параллельно общему музыкальному развитию ученика должно расти его восприятие музыки как искусства многоплановых звучаний. Исполнение на фортепиано мелодии с аккомпанементом, или народной песни с подголоском, или двухголосной полифонической пьесы, в которой оба голоса равнозначны, требует умения слушать одновременно два звуковых плана. Поэтому работа с учеником над развитием полифонического мышления начинается, по существу, уже в тот момент, когда ребенок знакомится с понятием «мелодия» и «сопровождение». Первые задания этого рода: «выделить» мелодию, «спрятать» аккомпанемент; конечно, мелодия выделяется не путем «выколачивания», а благодаря вслушиванию и ясному пропеванию мотива, в то время как сопровождение должно быть услышано в другой, более тихой градации звучания.

Ученик, исполнивший маленькую пьесу и успешно передавший различную степень звучания мелодии и аккомпанемента, уже совершил первый шаг на пути к овладению фортепианным полифоническим стилем исполнения.

Однако внимание педагога должно быть направлено, помимо мелодического голоса, также и на исполнение так называемых «второстепенных», сопровождающих голосов. Общеизвестно, что ученик обычно занят исполнением мелодии, которая легко запоминается и которую приятно слушать. К разучиванию аккомпанемента он, как правило, относится значительно более небрежно. Мы знаем, однако, что именно хорошее качество звучания аккомпанирующих голосов, в частности баса, осмысленное исполнение гармонического сопровождения является необходимой предпосылкой для красивого ведения мелодического голоса.

Воспитание гармонического слуха, способности различать звуки, составляющие аккорд, самым тесным образом связано с развитием полифонического мышления. «Работа над полифонией с необходимостью требует гармонического восприятия, и в этой работе такое восприятие легче всего может развиваться» (Б. Теплов. «Психология музыкальных способностей». М.—Л., 1947, стр. 223).

Приступая к изучению пьес полифонического стиля, будь то классические произведения И.-С. Баха и его современников или сочинения более поздних композиторов, педагог должен сознавать, что этот раздел требует от учеников постоянного внимания и систематической тренировки, без чего результаты окажутся ничтожными.

Пьесы полифонического склада должны постоянно находиться в работе у пианиста. Это относится в равной степени и к ученику, и к взрослому студенту консерватории.

Как, в самом общем виде, протекает процесс разучивания полифонической пьесы?

После краткого ознакомления с сочинением в целом следует переходить к изучению каждого голоса отдельно. Когда произведение проходится в порядке ознакомления или является материалом для внутриклассных занятий, предварительное разучивание каждого голоса занимает относительно меньше времени и внимания, чем в случае подготовки пьесы к показу на эстраде.

Подобно тому как хороший дирижер не приступит к регулярным общим спевкам, пока каждая группа хора не будет уверенно знать свою партию, педагог-пианист не должен позволять ученику соединять несколько голосов, если каждый из них еще недостаточно ясно и точно запечатлелся в памяти и сознании исполнителя.

Работая над каждым голосом в инвенциях, фугах и других полифонических произведениях, следует обращать внимание ученика на необходимость выразительного, музыкально осмысленного исполнения. При этом надо следить за точным выполнением всех указаний, встречающихся в нотном тексте. Очень важно, чтобы ученик исполнял отдельный голос пьесы той аппликатурой, которой он будет исполнять его и при соединении всех голосов в одно целое.

Если в --">

Оставить комментарий:


Ваш e-mail является приватным и не будет опубликован в комментарии.