Ченнино Ченнини - Книга об искусстве или трактат о живописи

1

ЧЕННИНО ЧЕННИНИ

КНИГА ОБ ИСКУССТВЕ
ИЛИ

ТРАКТАТ О ЖИВОПИСИ

Перевод с итальянского
А. Лужнецкой
Под редакцией и со вступительной статьёй
А. Рыбникова

ОЗИГ – ИЗОГИЗ
МОСКВА 1933

2

ПРЕДИСЛОВИЕ
Труд Ченнино Ченнини – один из значительнейших и интереснейших
исторических документов в области техники живописи.
Относясь к рубежу XIV-XV вв., эпохе величайших технических переворотов и
достижений в живописи, труд Ченнини в наше время приобретает особую цену и
значение. Учтём наше ближайшее технико-живописное наследство. Начиная с
конца XVII в., т.е. времени наибольшего успеха и развития масляного материала,
технические корни этого материала постепенно увядают и теряют свою крепость.
Этот процесс технического вырождения прогрессирует, и к концу XIX в. мы имеем
полную картину несостоятельности и банкротства масляной краски. Этот материал
уже необоснован целесообразными технологическими базами, прямое из того
следствие – отсутствие нормальных устоев в современной масляной технике.
Отрицательная величина этих слагаемых естественно, предрешает низкое
живописное качество современного живописного произведения, которое должно
неминуемо разрушаться с небывалой быстротой, иногда не успев высохнуть и
выйти за пределы мастерской художника. Технический комплекс современной
картины настолько патологичен, что даже искусственные консервационные и
реставрационные меры не могут предотвратить её преждевременную гибель.
Не касаясь сути вещей, экспансивный Вебер пишет: "Довольно прогуляться
по Лувру, чтобы убедиться, что сохранность живописи, так сказать, - в прямом
отношении с её древностью; что в картинах XV в., чтобы не заходить далее,
колорит остался более блестящим и материалы более прочны, чем на тех же –
XVI в.; и что, приближаясь к нашей эпохе, живопись портится всё более и более;
картины наиболее испорченные существуют только несколько лет".
Это печальное явление, конечно, не ограничивается стенами Лувра – это
судьба всей массы европейской масляной живописи.
Общее техническое вырождение масляной картины истекшего века, со
всеми вытекающими из того последствиями, - факт совершившийся. Задача
настоящего дня не только в учёте исторических причин происшедшей грандиозной
катастрофы в области живописной материальной культуры, но и в организации
прочного материального пути к возрождению здорового живописного материала,
обеспечивающего создание новых живописных форм и образов.
Как следует изучать, чего искать, какие практические выводы можно извлечь
из предлагаемой книги Ченнини? Ченнини в гл. CIV говорит так: "Для примера даю
тебе эту книжечку. Если ты её станешь изучать денно и нощно, но не пойдёшь для
практики к какому-нибудь мастеру, ты никогда не достигнешь того, чтобы с честью
стать лицом к лицу с мастером". Как овладевали практикой во времена Ченнини:
3

"Знай, что для того чтобы научиться, надо не мало времени, как-то: сначала в
детстве, по крайней мере, с год надо упражняться в рисовании на дощечке, затем
побыть некоторое время у учителя в мастерской, чтобы уметь работать во всех
отраслях нашего искусства. Затем приняться за стирание красок и заниматься
некоторое время этим, потом – молоть гипс, приобрести навык в грунтовке гипсом
досок, делать из гипса рельефы, скоблить, золотить, хорошо зернить и так в
течение 6 лет. Затем практиковаться в живописи, орнаментировать при помощи
протрав, писать золотые ткани, упражняться в работе на стене, и это – ещё 6 лет.
Всё время рисуй, не пропуская ни праздничных, ни рабочих дней. И таким образом
природная склонность превращается, благодаря долгому упражнению, в большую
опытность. Иначе же, избрав иной путь, не достигнешь совершенства" (гл. CIV).
По подсчёту Ченнини на ученичество уходит более двенадцати лет; сам Ченнини у
Аньоло учился 12 лет, но отец и учитель Аньоло, флорентинец Таддео Гадди,
учился у великого Джотто в течение 24 лет (гл. LXVII). К сказанному следует
прибавить, что вслед за ученичеством шли долгие годы мастерской практики.
Взаимоотношение теории и практики Ченнини определяет так: "Как на
практике, так и в умственном познании одна вещь учит другую. Всякое искусство
по своей природе изящно и приятно, но достигает его только тот, кто упорно к нему
стремится; переверни эту истину и получишь --">