Библиотека knigago >> Религия и духовность >> Религиоведение >> Изобразительное искусство и теософия


СЛУЧАЙНЫЙ КОММЕНТАРИЙ

# 1672, книга: Жизни
автор: Пабло Неруда

"Жизни" - это захватывающий и пронзительный сборник поэзии чилийского нобелевского лауреата Пабло Неруды. Книга затрагивает широкий спектр тем, от любви и природы до социальной справедливости и политического угнетения. С первых же строк Неруда околдовывает читателя своим мастерским владением языком и образом. Его стихи изобилуют метафорами, аллюзиями и фразами, которые как удары молнии поражают разум и сердце. Одна из центральных тем сборника - любовь. Неруда воспевает ее как...

Сергей Зелинский - Изобразительное искусство и теософия

Изобразительное искусство и теософия
Книга - Изобразительное искусство и теософия.  Сергей Зелинский  - прочитать полностью в библиотеке КнигаГо
Название:
Изобразительное искусство и теософия
Сергей Зелинский

Жанр:

Религиоведение, История искусства

Изадано в серии:

неизвестно

Издательство:

неизвестно

Год издания:

-

ISBN:

неизвестно

Отзывы:

Комментировать

Рейтинг:

Поделись книгой с друзьями!

Помощь сайту: донат на оплату сервера

Краткое содержание книги "Изобразительное искусство и теософия"

Согласно исследованиям искусствоведов и религиоведов, теософия Блаватской оказала заметное влияние на современное изобразительное искусство, в частности, на живопись и графику. Они установили, что после основания в 1875 году Теософского общества многие художники часто увлекались теософией, в то же время некоторые теософы занимались изобразительным искусством. Однако такие художники, как Василий Кандинский, Пит Мондриан и Луиджи Руссоло, выбрали теософию в качестве главной идейно-философской основы своего творчества.

Читаем онлайн "Изобразительное искусство и теософия". [Страница - 3]

трансцендентности, обратился за вдохновением к фундаментальному иконографическому типу богочеловеческой ипостаси – библейскому Христу. Шмихен привнёс в своё собственное изображение полубожественных людей, теософских махатм, портретные достоинства изображений Христа. Действительно, он использовал несколько стандартных приёмов: недифференцированный фон; очень большие глаза; фронтальную композицию, предназначенную для того, чтобы сосредоточить внимание зрителя непосредственно на пристальном взгляде субъекта; чувство проницательности, усиленное признаками самообладания позирующего; отсутствие отвлекающих деталей одежды и украшений; характерное обрамление в виде длинных волос и бороды. (French, 2000, p. 637)

Книгаго: Изобразительное искусство и теософия. Иллюстрация № 6 Илл. 6. Герман Шмихен. Махатма Мориа, 1884.


Хильма аф Клинт (1862-1944) «экспериментировала» с автоматическим рисованием на базе спиритизма и сама стала медиумом. В 1896 году сформировала группу «De Fem», которая создавала «автоматические картины». (Bauduin, 2014, p. 435; Introvigne, 2014b, p. 27)

Аф Клинт вступила в Теософское общество 23 мая 1904 года. В 1920 году стала членом Антропософского общества и подолгу жила в Дорнахе. Теософские и антропософские идеи были источником вдохновения для многих её работ. Она написала несколько серий «впечатляющих» картин, выражающих, по мнению историка Тессель Баудуин, «духовные или сакральные концепции». Её «уникальный» стиль, как пишет Баудуин, объединил «геометрические и биоморфные образы со свободной линией». (Bauduin, 2014, pp. 435-436)

Аф Клинт считала абстракционизм духовным предшественником «социальной гармонии мира завтрашнего дня». (Bauduin, 2012, p. 47) По словам Интровинье, только недавно, после нескольких выставок в разных странах, она была признана значительным европейским художником-абстракционистом. (Introvigne, 2014c, p. 27)

Книгаго: Изобразительное искусство и теософия. Иллюстрация № 7 Илл. 7. Хильма аф Клинт. Лебеди, 1914.


Флоренс Фуллер (1867-1946) стала членом Теософского общества в 1905 году. Тогда же она написала «A Golden Hour», известную картину, которую Интровинье назвал «австралийским национальным шедевром». С 1908 по 1911 год она рисовала в Адьяре портреты теософских махатм и лидеров Теософского общества. (French, 2000, p. 626; McFarlane, 2006, pp. 77-78; Introvigne, 2015, p. 38)

Книгаго: Изобразительное искусство и теософия. Иллюстрация № 8 Илл. 8. Флоренс Фуллер. Чарлз Ледбитер, 1911. (McFarlane, 2006, p. 243)


Искусствовед Дженни Макфарлейн высоко оценила портрет Ледбитера (илл. 8), который был написан в 1911 году. Она отметила, что Фуллер с большим уважением относилась к теософским лидерам, но Ледбитер просто «очаровал» её. В портрете Гаутамы Будды (илл. 9) художница пыталась изобразить «внутреннюю жизнь и божественность» человека. Яркие цвета картины должны передавать зрителю «специфическое теософское значение» образа. Голову персонажа окружает сияющая аура с преобладанием жёлтого, оранжевого и розового, мистический смысл которых – «мудрость, любовь и преданность благородному идеалу». Фуллер выбрала цвета для этой картины в полном соответствии с теософским каноном, изложенным Безант и Ледбитером в их «Мыслеформах». (McFarlane, 2006, pp. 80-87) По мнению Френча, портрет иллюстрирует ослабление «мужских признаков и, таким образом, выглядит андрогинным». Он отметил, что художница, видимо, придерживалась канонов «ренессансной ангелологии». (French, 2000, p. 637)

Книгаго: Изобразительное искусство и теософия. Иллюстрация № 9 Илл. 9. Флоренс Фуллер. Владыка Будда, 1910. (French, 2000, p. 610)


Пит Мондриан (1872-1944) с большим интересом изучал в начале 1900-х теософскую литературу, включая «Великих посвящённых» Эдуарда Шюре. В 1909 году стал членом голландского отделения ТО. (Ringbom, 1966, p. 413; Seuphor, 1969, p. 53; Goodrick-Clarke, 2008, p. 232) Профессор Карел Блоткамп утверждает, что «теософия для него, без всякого сомнения, имела решающее значение». И Блоткамп, и другие исследователи цитируют его фразу: «Я всё получил из „Тайной доктрины“». --">

Оставить комментарий:


Ваш e-mail является приватным и не будет опубликован в комментарии.